砸吉他只为了装X吗

作者: 千帆乐器       发布时间: 2016-06-30 11:06:34

第一个摔吉他的摇滚明星

1960 年代英国著名乐队「The who」的主唱兼吉他手汤申德.

那是在19649月乐队于伦敦哈罗区铁道宾馆酒吧演出时,汤申德想多制造一点噪音出来,于是他用吉他去敲放大器,这时吉他就有点开裂了,他接着又举着吉他在空中挥舞,结果琴头戳进了低矮的屋顶,他拽下来一看,琴颈差不多快折了.这时台下的一些观众开始取笑他,汤申德急了,索性想把事儿闹大一点,便将吉他使劲儿全砸了.

二十世纪The who乐队成员


这个事件,被《滚石》杂志列为「改变摇滚乐历史的 50 个重要时刻」之一.


英国维多利亚艾伯特博物馆将他砸坏的吉他收藏 .



第二周的演出时,铁道宾馆酒吧来了比以往更多的观众,都是慕名而来看他摔吉他的.汤申德拒绝再砸吉他,但鼓手基思·沐恩(Keith Moon)从了观众的心声,在演出中把鼓给砸了.



摔吉他的美化历程



上文都说了,汤申德本来不想摔吉他的.结果,「The who」发现摔吉他这个行为,观众都特爱看,这让乐队成为了伦敦音乐爱好者人群和媒体圈的一个谈资,进一步让「The who」声名传播.于是,摔吉他便开始成为了「The who」的传统.



本来,汤申德还挺实诚的.在 1968 年接受《滚石》杂志采访时,他说:摔吉他最开始只是一时兴起,但他觉得,摔吉他这种行为,和摇滚本身一样,也是一种表演,是一种行为,本身并无任何意义.



但到了后来,汤申德就开始包装了.他对媒体说,摔吉他行为,是一个反物质主义的宣言,它宣扬的不是暴力和无因的破坏,它是艺术.他自称,摔吉他行为,师承自德裔英国艺术家古斯塔夫·梅茨格(Gustav Metzger).梅茨格是「自毁艺术」(Auto-Destructive Art)流派的开山祖师 ,在二战后的核战阴影下,梅茨格认为人类正在加速自身以及大自然的毁灭,因此他创作了很多以自动分解或不断自毁为目标的艺术作品,以激起人们的反思 .汤申德 1961 年入读伦敦的易令艺术学校,当时,梅茨格正在此校任教.据汤申德称,他正是在那个时候受到了梅茨格的影响,因而将其摔吉他行为也变成了一种自毁艺术.



2007年皮特-汤申德和谁人乐队在格拉斯顿伯里音乐节上


不知道这把年纪还砸的动么?



摔吉他作为一种艺术行为,在意大利电影大师米开朗基罗·安东尼奥尼的作品中得到了放大.在 1966 年的著名影片《放大》(Blow Up)中,英国著名乐队新兵(Yardbirds)的团员、吉他大师杰夫·贝克(Jeff Beck),尽管很不情愿,但仍在导演安东尼奥尼的要求下,模仿汤申德,砸烂了吉他.

后来,摇滚乐手发现观众爱看,就变成了一个市场营销行为.

之后,摔吉他被赋予了行为艺术的含义.

再到后来,便成为了一种表态,一种隐喻.

另外,对某些人来说,摔吉他是不想返场(科特·寇本).

最后,摔吉他成为摇滚演出仪式的一个重要环节,也因此,自然而然地成为了为表态而表态、没有态度也要表的符号.就像我们端午节一定吃粽子一样,今天的年轻人为了仪式(节日)吃粽子,未必回回想起屈原,想起屈老精神气节.


摔吉他的高潮——烧!



人物:吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix


时间:967 6


地点:美国加州蒙特利国际流行音乐节(Monterey International Pop Festival



摔吉他发展到更高阶的时候,出现了吉他之神吉米·亨德里克斯烧吉他.



1967 6 月中旬在美国加州蒙特利举办的蒙特利国际流行音乐节上,亨德里克斯在演奏完 The Troggs 乐队的名曲「野东西」(Wild Thing)之后,将吉他放在地上,跪在吉他前,将一种燃烧液浇在吉他上,然后看着吉他燃烧.之后,他再将烧得半残的吉他拿起来,使劲儿砸.这一幕,成为了摇滚史上的另一个经典时刻,首次参加大型演出的亨德里克斯,也从此建立起了他在美国的巨大声名.



事后,亨德里克斯说,他燃烧吉他,是因为这是一种「将至爱献祭」的举动:「将至爱之物用作祭品.我爱我的吉他.那天我刚刚给他最后一次上色,非常爱它.」 人们更是从他烧吉他的行为中读出了性意味.



但真实的情况是,亨德里克斯最早开始烧吉他,目的也不过是为了搞出点名堂.


作为与「The who」同时代的大神,亨德里克斯在 1964 年汤申德砸吉他砸出了名气的时候还没有那么大的影响力.1966 年,英国乐队「动物」(The Animals)的贝司手查斯·钱德勒(Chas Chandler)打算转行做乐队经理人的时候,在美国认识了亨德里克斯.钱德勒将亨德里克斯带回英国发展,帮他组建起了吉米·亨德里克斯体验(Jimi Hendrix Experience)乐队,介绍他认识了克莱普顿,并通过一系列的演出和单曲,让亨德里克斯迅速在英国建立了新晋吉他先锋的地位.




1967 3 月,钱德勒安排亨德里克斯作为沃克斯兄弟(Walkers Brothers)乐队巡回演出的暖场乐队,巡回的首场演出于 3 31 日在伦敦芬斯伯里公园的阿斯托利亚剧院(Finsbury Park Astoria)举行.



演出前,钱德勒在后台琢磨怎样让亨德里克斯的演出显得更牛逼,他想搞点名堂出来.他和亨德里克斯商量了一下,决定在演出结束时把吉他烧了.于是钱德勒差人临时去买了燃烧液,然后亨德里克斯便在暖场表演结束时将吉他点了.由此可见,和汤申德砸吉他相比,亨德里克斯烧吉他连意外都不算,压根儿就是为了好玩儿,也没有那么多事后解读.并且,很难说钱德勒的这个主意,不是受到了汤申德砸吉他的启发.



摔吉他的其他原因



虽说刚开始的时候,大家并不那么热衷摔吉他,但后来观众爱看,于是便逐渐成为了摇滚演出的主流项目.但观众为什么爱看,并且后世的摇滚乐手热衷去做,原因各有不同.最主要的,是吉他作为演出仪式的器具,有着巨大的象征意味.当然了,这只是事后对这个现象的解释,而非那些砸吉他的人这么干的原因.



演奏者破坏自己的乐器,在摇滚乐之前就已经出现了,但比较少见 .不光是因为这是吃饭家伙,更多也是还因为一种对自己、对作品的尊重,并且,音乐演奏(不管是哪种风格)作为仪式的一种,仪式器具的圣洁也是需要被强化和突出的.



事实上,这也正是亨德里克斯烧吉他后给自己连上贴金的来源.他将吉他奉为「牺牲」,典型的仪式术语.



对于后世的其他摇滚乐人来说,摔吉他(如果不是主观上,那也是)客观上反映了摇滚乐的反主流色彩.摇滚乐本身就是以反主流文化(准确地说是年轻人反父辈传统文化)的姿态出现的.主流文化说人要端庄,站有站相坐有坐相,年轻人就赖兮兮地站着、垮塌塌地坐着;主流文化说人要收敛,说话不要太大声不要提高音调,年轻人就要故意吼叫;主流文化说年轻人要有风度,年轻人就疯狂地摇摆、扭动、跑跳、pogo.



黄家驹在演唱会摔吉他



尽管如此,摔吉他这种行为,进入 1970 年代后开始逐渐式微,这么干的人越来越少.直到朋克乐的出现.因为,朋克是以反主流摇滚的立场面世的,当传统摇滚变成了仪式后,破坏仪式本身的仪式器具,也自然而然地成为了一种态度——尽管这种行为的后面并没有太多思考.

1990 年代涅槃(Nirvana)乐队的灵魂人物科特·寇本(Kurt Cobain)以演出结束后摔吉他闻名,他的原因很简单,就是不想返场.

摔吉他行为是否彰显了暴力美学、破坏美学等特征有待考证.

《我为歌狂》的舞台上,人气王小沈阳小沈阳怀抱电吉他疯狂弹奏,并随着躁动的音乐不停摇摆,举手投足都散发着摇滚巨星般的光彩。唱至高潮,小沈阳更是将吉他抗在肩头,拼命挥手与观众互动.而表演结束时,小沈阳似乎还沉浸其中,直接把吉他摔在地上,丢弃一边.节目播出后,小沈阳此举即刻引发网友热议,不少网友吐槽小沈阳摔吉他是在模仿谢霆锋”.


面对网友的调侃,小沈阳在发布会现场也首次作出回应.起初,对于记者的提问,小沈阳显得一脸茫然,并表示从并未看到此类新闻.而后,小沈阳又摆出一贯的谦逊,称自己不懂,过后才知道摔吉他是很不礼貌的行为,我道歉.随后,小沈阳即刻澄清,自己不是摔吉他,只是没放好.我就是随便往那一放,也没有故意去摔.我要摔的话,我肯定使劲摔,还有范儿.我就是那么随手一放,没放好.


 


别瞎说,我TM没放好



千帆总结:演奏砸吉他烧吉他的目的是为了炫酷、装X、祭祀、彰显暴力美学,还是为了引爆气氛.终究伤害一把陪伴自己的吉他是心疼的事情.来千帆选一把好吉他吧,拿来好好呵护也许是对吉他、对音乐最好的爱.